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La Presencia de los Legados en Performances Argentinas Contemporáneas

The Presence of Legacies in Contemporary Argentine Performances

La Présence d'Héritages dans la Performance Contemporaine Argentine

RESUMEN

En torno al espacio interdisciplinario de la performance, diversas producciones argentinas de la última década tienen el objetivo de reflexionar sobre la transmisión de los legados generacionales que circulan en la vida cotidiana. Nos centraremos en ciertas obras de Verónica Gómez que documentan y analizan objetos domésticos heredados, luego observaremos la producción de Gabriel Baggio que indaga en los fenómenos semióticos presentes en la transmisión de imágenes y prácticas, finalmente nos focalizaremos en proyectos de Ana Gallardo donde se tematizan narrativas recurrentes alrededor de los recuerdos y los sentimientos.

Palabras-clave:
Performance; Argentina; Transmisión Generacional; Vida Cotidiana; Arte Contemporáneo

ABSTRACT

Concerning the interdisciplinary space of performance, several Argentine productions of the last decade aim to reflect on the transmission of generational legacies that circulate in daily life. We will focus on Verónica Gómez's works that document and analyze domestic inherited objects, then we will ponder over Gabriel Baggio's production that investigates semiotic phenomena present in the transmission of images and practices, finally, we will focus on Ana Gallardo's projects that have as themes constant narratives about memories and feelings.

Keywords:
Performance; Argentina; Generational Transmission; Daily Life; Contemporary Art

RÉSUMÉ

Dans l'espace interdisciplinaire de la performance, diverses productions argentines de la dernière décennie ont pour objectif de réfléchir sur la transmission des héritages générationnels qui circulent dans la vie quotidienne. Cet article se penchera tout d'abord sur certaines œuvres de Verónica Gómez qui inventorient et analysent des objets domestiques légués. Il sera question ensuite d'observer la production de Gabriel Baggio qui s'interroge sur les phénomènes sémiotiques présents dans la transmission d'images et de pratiques et, enfin, sur les projets d'Ana Gallardo dont la thématique est celle des récits récurrents autour des souvenirs et des sentiments.

Mots-clés:
Performance; Argentine; Transmission Générationnelle; Vie Quotidienne; Art Contemporain

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  • 1
    Entrevista realizada a la artista el 17 de noviembre de 2010 en Buenos Aires, al menos que se indique lo contrario el resto de las citas provienen de esta conversación.
  • 2
    Por esos años Verónica Gómez realizaba un curso sobre técnicas de estudio de bienes culturales en la Comisión Nacional de Energía Atómica. Teniendo como guía sus apuntes implementó diversos procedimientos como la arqueometría, una técnica de medición que permite reconstruir objetos y espacios antiguos.
  • 3
    En la entrevista Verónica reflexiona: "{...} a mí me parece, también lo noto en otros trabajos que fui haciendo y que estoy haciendo ahora también, que siempre hay algo ficcional y de construcción en los escenarios de una casa. Uno elige determinados almohadones con más o menos consciencia pero uno elige rodearse de ciertos objetos y hay algo de esos objetos, en la manera de ubicarlos, en las relaciones que se crean entre sí y con uno, que es un poco teatral. Si se quiere no deja de ser una escenografía útil, donde uno vive y la utiliza, así vos entrás a la casa de alguien y hay como una especie de situación ficcional".
  • 4
    Este aspecto fue indicado por Pablo Accinelli y Leandro Tartaglia quienes subrayan la emergencia de un sujeto "orientado por la pulsión de una mirada retroactiva y afectado por un humor en particular: la melancolía" (2011, p. 22).
  • 5
    En el diario de observaciones también puede leerse: "Hace cinco años hablé con Caro sobre el origen de la tristeza (de alguna manera las dos siempre estamos tristes). Tengo que volver a ubicarla para decirle que tal vez la mía (el origen) está en España. Raro que pueda existir un lugar físico-geográfico para esas cosas. Es probable que deba viajar a España en algún momento". Fecha: 05 de febrero de 2004.
  • 6
    En el 2005 esta performance se realizo en la Semana de la cultura Brukman. Brukman es una fábrica textil ubicada en la ciudad de Buenos Aires que quedó bajo el control de sus propios trabajadores luego de las crisis del 2001. En esa ocasión se estaba esperando un fallo judicial que podía restituir su propiedad a sus antiguos empresarios. Al respecto el artista señalaba: "Se convirtió en un puestito de información de la situación, entonces se daban conversaciones intensas, había discusiones políticas y todo eso quedaba registrado por un hilo que metaforiza el tejido social. Era algo imposible de enunciar a través del lenguaje verbal, oral o escrito, y sí con la potencia que creo que tienen las artes visuales". Entrevista desarrollada el 18 de diciembre de 2010, Buenos Aires, salvo que se indique lo contrario, la cita a entrevistas al artista corresponde a esta ocasión.
  • 7
    Esto fue observado por Daniel Quiles, "El objetivo no era alimentar a la audiencia sino resaltar que la receta constituye la transmisión imperfecta de un texto", extractado de "Teorías conspirativas: Notas sobre la Colaboración" en Arte al día internacional, n. 122, Buenos Aires.
  • 8
    Declaraciones extractadas del sitio web: <http://boladenieve.org.ar/>.
  • 9
    En este sentido compartimos lo señalado por Valeria González, "Sin duda, la obra de Gabriel Baggio implica el reconocimiento de un mapa histórico preciso. Desde la perspectiva de género y la validación de las labores domésticas hasta la exploración y rescate del sabor y el olfato en la evolución del arte de acción" (2010, p. 56).
  • 10
    Declaraciones extractadas del sitio web: <http://boladenieve.org.ar/>.
  • 11
    En este sentido Valeria González expresa "El living es la sala de recibir visitas, la que da a la calle, el lugar donde el decoro es importante, donde una familia exhibe su imagen de sí misma para otros" (2010, p. 55).
  • 12
    Al respecto la crítica Catherine Nadon (Nadon, Blouine, 2005) apunta: "{...} el desmolde recuerda el contacto del niño con la madre. Como la madre, matriz del niño, los moldes hacen emerger a los platos, encontrando forma a través del mismo contacto".
  • 13
    Esta declaración procede de una entrevista realizada el 11 de marzo de 2011 en Buenos Aires, a menos que se señale lo contrario la referencia a entrevistas tiene la misma procedencia.

Fechas de Publicación

  • Publicación en esta colección
    Dic 2013

Histórico

  • Recibido
    23 Abr 2013
  • Acepto
    05 Jun 2013
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